آهورا دانلود

» دسته‌بندی نشده

نقدی بر فیلم جان ویک ۲

دیدگاه‌ها برای نقدی بر فیلم جان ویک ۲ بسته هستند

نقد و بررسی فیلم جان ویک : قسمت دوم ( John Wick: Chapter 2 )

دانلود فیلم جان ویک 2

نخستین قسمت از فیلم « جان ویک » در سکوت خبری کامل در سال 2014 به روی پرده رفت و با استقبال بسیار خوب تماشاگران و منتقدان سینما همراه بود. در این فیلم کیانو ریوز پس از مدتها در قامت یک قهرمان کلاسیک به سینما بازگشت و خاطرات حضورش در سری فیلمهای « ماتریکس » را به نوعی مجددا برای مخاطبین سینما زنده کرد. حال پس از گذشت سه سال، دومین قسمت این مجموعه که توسط تمام سازندگان قسمت نخست ساخته شده، به سینما بازگشته تا موفقیت های این اثر را در سینما تداوم ببخشد.

داستان فیلم به فاصله کوتاهی پس از اتفاقات قسمت نخست رخ می دهد که طی آن جان ویک ( کیانو ریوز ) بالاخره موفق شد ماشین خود را از تبهکاران پس گرفته و به خانه اش بازگردد. او حالا پس از قلع و قمع کردن کلی انسان تبهکار، تصمیم به بازنشستگی گرفته تا در خانه جذابش زندگی آرامی را دنبال نماید و سرش به زندگی خودش باشد. اما به زودی یک آشنای قدیمی به نام سانتینو ( ریکاردو اسکامارسیو ) سراغ ویک می آید و اعلام می کند که یک بدهی قدیمی به او دارد و بجایش می بایست دوباره به معرکه بازگشته و سراغ یک گروه آدم بد برود و آنان را از زندگی ساقط کند اما…

دانلود فیلم جان ویک 2

« جان ویک : قسمت دوم » همانند قسمت نخست ، فیلمنامه درهم و آشفته ای دارد که به نظر می رسد اصلاً مسئله فیلمسازان نبوده و هیچکس هم کاری با آن نداشته. اگر در قسمت نخست یک سگ بهانه کشتار جان ویک بود، اینبار نیز مسائل ساده ای از جمله بدهی قدیمی و خواهر رده بالا در گروه های مافیایی و … هسته داستان را تشکیل می دهند. مهمترین تفاوت داستان قسمت دوم « جان ویک » نسبت به بخش نخست این است که محل رخدادهای فیلم جهان بینی بیشتری را به خود دیده و در مناطق بکر بیشتری می توانیم داستان فیلم را دنبال نمائیم. دیالوگ های فیلم نیز شامل چند گفتگوی سطحی میان شخصیت هاست که همانطور که اشاره کردم، خیلی در این بخش دغدغه کیفیت توسط سازندگان مطرح نبوده.

مهمترین بخش « جان ویک : قسمت دوم » که باعث موفقیت قسمت نخست این اثر گردیده بود، کیفیت اجرای سکانس های اکشن و بدلکاریها بود که یک سر و گردن از آثار اکشن آن روزهای سینما بالاتر بود و از حقه های رایج فیلمهای اکشن در ساخت آن استفاده نشده بود. این موضوع در قسمت دوم نیز با دقت فراوان توسط کارگردان چاد استاهلسکی، بازخوانی شده و فیلم در بخش اکشن، لحظات نفس گیر و سرگرم کننده را برای مخاطب به ارمغان می آورد. استاهلسکی بار دیگر در قسمت دوم ترجیح داده از ترفندهای عجیب و غریب و مخرب دوربین روی دست در موقعیت جنگ های تن به تن که منجر به حذف جزئیات درگیری می شود استفاده چندانی نکند و سکانس های اکشن فیلم را در موقعیتی ثابت و با جزئیات فراوان به مخاطب عرضه کند.

دانلود فیلم جان ویک 2

این موضوع همانطور که در قسمت نخست باعث تمایز اثر نسبت به هم قطارانش گردیده بود، اینبار نیز به خوبی جواب داده و زمانی این وضعیت جذابیت بیشتری پیدا می کند که بدانیم ساخت و پرداخت موقعیت های اکشن به مراتب بیشتر از قسمت نخست است و ضرباهنگ ارائه آن نیز کاملاً تنظیم و در خدمت فیلم بوده است. استاهلسکی برخلاف آثار اکشن روز سینما که متوسل به جلوه های ویژه و منطق حداقلی هستند، اکشن فیلم را تا جایی که امکان داشته در زمین نگه داشته تا موقعیت ها باورپذیر باشند و لحظات سرگرم کننده ای را خلق نمایند که قطعاً طرفداران قسمت نخست را بیش از پیش هیجان زده خواهد کرد.

کیانو ریوز به عنوان بازیگر نقش اصلی که فکر میکنم در تمام دقایق فیلم نیز در صحنه حضور دارد، تمرین های ویژه ای را برای حضور در قسمت دوم « جان ویک » پشت سر گذاشته و در اجرای سکانس های اکشن بهترین عملکرد ممکن را از خود به نمایش گذاشته است. ظاهر خسته او به همراه کت و شلواری که همواره بر تن دارد، از او شخصیتی خلق کرده که به نظر می رسد مخاطبین سینما بعد از نئو، بتوانند او را با آن به یاد بیاورند. نکته جالب این قسمت را می توان حضور لارنس فیشبورن به عنوان بازیگر دانست که حضور او و ریوز می تواند یادآور همکاری این دو در فیلم « ماتریکس » باشد.

دانلود فیلم جان ویک 2

« جان ویک : قسمت دوم » همانند قسمت نخست ، متکی بر اکشن دیوانه واری است که در پرداخت و اجرای آن بهترین عملکرد را دارد و البته در بخش داستان کمترین میزان توجه را به خود می بیند. برای سازندگان ابداً مهم نبوده که داستان فیلم تا چه حد می تواند ساده لوحانه باشد و حتی به نظر می رسد که اگر قادر به انجامش می بودند، حتی این داستان ساده را هم از فیلم حذف می کردند تا اکشن بیشتری را جایگزین نمایند! با اینحال، همانطور که سازندگان طی مصاحبه های متعدد اعلام کرده اند، تمرکز سری فیلمهای « جان ویک » نه بر روی فیلمنامه بلکه بر روی اکشن و عناصر سرگرم کننده سینمایی است تا مخاطب را سرگرم کنند و پس از مدت دو ساعت او را با رضایت از تماشای فیلم بدرقه نمایند. هدفی که به نظر می رسد سازندگان به خوبی از عهده انجام آن برآمده اند و به راحتی مخاطبانشان را سرگرم خواهند کرد.

منبع

نوشته نقدی بر فیلم جان ویک 2 اولین بار در پرسیا. پدیدار شد.

نقدی بر فیلم لوگان

دیدگاه‌ها برای نقدی بر فیلم لوگان بسته هستند

نقد و بررسی فیلم لوگان ( Logan )

دانلود فیلم لوگان

ساخت قسمت جدید از فیلم « ولوورین » بطور معمول یک اتفاق عادی در سری داستانی « مردان ایکس » محسوب می شود و نمی بایست تا این حد جنجال برانگیز باشد. اما اینبار موضوعی درباره قسمت جدید فیلم به نام « لوگان » مطرح شد که باعث توجه رسانه های سینمایی گردید و آن ، اعلام آخرین حضور هیو جکمن در نقش ولوورین بود. خبری که بلافاصله در صدر رسانه های سینمایی قرار گرفت و باعث ناراحتی بسیاری از طرفداران جکمن شد که در 17 ساله گذشته او را با این نقش بر پرده سینماها مشاهده کرده بودند.

البته پس از اعلام این خبر، تلاش های بسیاری از جمله توسط رایان رینولدز برای بازگرداندن جکمن به این نقش و حتی حضور در یک پروژه مشترک با حضور ولوورین و ددپول مطرح شد که جکمن اعلام کرد برای بازی در این پروژه دیر شده و بهتر است که با این نقش خداحافظی کند. با اینحال جکمن در یک اظهار نظر نه چندان قاطعانه اعلام کرده که شاید اگر سازندگان فیلم « مردان ایکس » از او بخواهند در این پروژه و به عنوان یکی از بازیگران حضور پیدا کند، او بتواند دوباره در نقش ولوورین حضور پیدا کند. بهرحال تا اطلاع بعدی ، این آخرین حضور هیو جکمن در نقش ولوورین در سینماست.

دانلود فیلم لوگان

داستان فیلم در سال 2029 رخ می دهد. لوگان ( هیو جکمن ) که سابقاً با آن چنگال های تیز و قدرت نامیرایی اش شناخته می شد، حال قدرت نامیرایی اش کاهش یافته و سن و سال او نیز افزایش یافته است که تغییر بسیاری در چهره او پدید آورده. لوگان که خسته تر از هر زمان دیگری به نظر می رسد، در نزدیکی مرز مکزیک زندگی می کند و از پروفسور ایکس ( پاتریک استیوارت ) که حالا دچار مشکلات ذهنی هم شده مراقبت می کند. اما پس از اینکه یک زن دختری به نام لورا ( دفن کین ) را نزد لوگان می آورد و درخواست می کند تا او را به داکوتای شمالی ببرد، لوگان متوجه می شود که این دختر …

اولین ویژگی و در واقع تمایز « لوگان » نسبت به سری پیشین « مردان ایکس » و بطور کل آثار اَبَرقهرمانی مارول، فضای تاریک و غمناک فیلم است که اینبار بیشتر از یک فضاسازی ساده است و تمام بخش های فیلم را در برگرفته. سازندگان اینبار ” امید ” را بطور کل از روند فیلمنامه حذف کرده اند و دنیایی را به تصویر کشیده اند که هیچ اتفاق خوشایندی در آن به چشم نمی خورد و به نظر می رسد که همواره غروب و تاریکی بر آن چیره شده است؛ تاریکی که بطور تمام و کمال بر زندگی لوگان نیز سایه افکنده است.

دانلود فیلم لوگان

در میان شخصیت های « مردان ایکس » که در سالهای گذشته به سینما آمده اند، همواره لوگان / ولوورین ، پتانسیل بیشتری برای پرداخت داشته است و آثار مستقلی هم که درباره این شخصیت ساخته شده قصد داشته اند تا درگیری لوگان با ماهیت خود و وضعیتش را به تصویر بکشند که چندان موفق نبوده و در نهایت آن آثار به فیلمهایی سرگرم کننده و نه عمیق مبدل شده بودند. اما در « لوگان » این وضعیت تغییر کرده و سازندگان اهمیت بیشتری به پرداخت به شخصیت درونی لوگان و کشمکش او با انواع و اقسام مشکلات درونی اش داده اند. لوگان با توجه به تغییر ظاهر و نوع زندگی اش که شباهت هایی هم به مل گیبسون در فیلم اخیرش به نام « پدر هم خون » یافته، اینبار بیش از گذشته می تواند مخاطب را به زندگی ویران خودش بکشاند و از او بخواهد تا فقط چنگال هایش را نبیند!

« لوگان » در بخش روایت داستان هم شادابی معمول آثار اَبَرقهرمانی را ندارد و اگرچه هنوز هم می توان ردپای شوخی های مختص به لوگان ( شوخی با چهره ای خشن و اخم آلود! ) را در داستان یافت، اما بطور کل از میزان این شوخی ها در داستان کاسته شده تا آسیبی به فضای تاریک فیلم وارد نشود. این تصمیم هوشمندانه باعث شده تا « لوگان » بیش از پیش توسط مخاطب جدی گرفته شود و تصمیم جیمز منگولد کارگردان این فیلم برای روایت داستانش به سبک و سیاق آثار ” وسترن ” نظیر « شین » جورج استیونز نیز به جذابیت اثر افزوده است.

دانلود فیلم لوگان

« لوگان » همچنین در بخش اکشن یکی از بهترین های این سری محسوب می شود که بخش زیادی از آن را مدیون درجه بندی سنی فیلم می باشد که برای بزرگسالان در نظر گرفته شده است. سازندگان به خوبی می دانسته اند که برای به تصویر کشیدن یک ولوورین بی اعصاب و خشن نیاز هست تا اینبار خشونت واقعی را به سینما بیاورند و همین اتفاق باعث شده تا کمتر نشانی از حقه های تصویری از جمله لرزش و تدوین چند ثانیه ای در لحظات اکشن فیلم به چشم بخورد و کارگردانی بهتری را در این بخش شاهد باشیم. بطور کل می توان گفت که اینبار چنگال های ولوورین بیشتر از هر زمان دیگری بُرنده هستند و این بُرندگی ویژگی است که قطعاً طرفداران این شخصیت را هیجان زده خواهد کرد.

اما مهمترین بخش فیلم « لوگان » را می توان حضور هیو جکمن به عنوان آخرین نقش آفرینی اش در نقش لوگان برشمرد. این بهترین حضور هیو جکمن پس از 17 سال در نقش لوگان بوده و ترکیب او با دخترک کوچک داستان که به نظر می رسد از بابت اعصاب دست کمی از او نداشته باشد، باعث شده تا فیلم در بخش بازیگری نیز نمره قبولی را دریافت نماید. پاتریک استیوارت نیز که اینبار وظیفه به مراتب سخت تری برای بازی در نقش پروفسور ایکس داشته، بازی بسیار خوبی در فیلم داسته است.

دانلود فیلم لوگان

آخرین حضور هیو جکمن در نقش لوگان / ولوورین به بهترین اثر این مجموعه تبدیل شده است. البته « لوگان » در قامت یک فیلم اَبَرقهرمانی اثر حذابی محسوب می شود و نباید از آن انتظار یک شگفتی کامل را داشت. فیلم در دقایقی سرگشتگی در ضرباهنگ را تجربه می کند و گاهی زیاده گویی هایش به چشم می آید. اما در نهایت موفق می شود تا توازن را رعایت کرده و به یک پایان بندی جذاب برای حضور هیو جکمن در نقش لوگان دست پیدا کند. « لوگان » بهترین اثر اَبَرقهرمانی نیست اما در میان سری « مردان ایکس » جذاب ترین اثر به شمار می رود که سمفونی خداحافظی را برای ولوورین و هیو جکمن به درستی می نوازد.

منبع

نوشته نقدی بر فیلم لوگان اولین بار در پرسیا. پدیدار شد.

نقدی بر فیلم کونگ :جزیره جمجمه

دیدگاه‌ها برای نقدی بر فیلم کونگ :جزیره جمجمه بسته هستند

نقد و بررسی فیلم کونگ : جزیره جمجمه ( Kong: Skull Island )

دانلود فیلم کونگ : جزیره جمجمه

در تاریخ سینما آثار زیادی با محوریت موجود غول آسایی به نام « کینگ کونگ » ساخته شده است. نخستین حضور این شخصیت بر پرده سینماها به سال 1933 و فیلم « کینگ گونگ » باز می گردد که در آن فی وری به ایفای نقش پرداخته بود. اما در سالهای بعد این موجود عظیم الجثه به دفعات به سینما بازگشت و حتی در دهه ی شصت یک اثر مشترک با گودزیلای ژاپنی نیز براساس آن ساخته شد که خوشبختانه کسی آن را به یاد ندارد. اما فیلم « کینگ کونگ » در سال 2005 به کارگردانی پیتر جکسون ، یک بازگشت بزرگ در تاریخ مجموعه « کینگ کونگ » محسوب می شود. اثری که با جلوه های ویژه خیره کننده توانست نام این هیولا را مجددا احیاء کرده و تماشاگران فراوانی را به سینماها بازگرداند.

حال پس از گذشت بیش از یک دهه از « کینگ کونگ » پیتر جکسون و موفقیت مالی فیلم « گودزیلا » که سال گذشته اکران شده بود، تهیه کنندگان قانع شدند تا دوباره به سراغ ساخت یک اثر درباره این گوریل عصبانی رفته و او را مجددا به سینما بیاورند. هدف سازندگان از ساخت فیلم هم ابتدا فروش مناسب و سپس آماده سازی مخاطب برای مشاهده مجدد نبرد میان گودزیلا و کینگ کونگ می باشد که قرار است در سال 2020 اکران شود.

دانلود فیلم کونگ : جزیره جمجمه

داستان فیلم در سال 1973 اتفاق می افتد و درباره یک نظامی سابق بریتانیایی به نام کاپیتان جیمز کنراد ( تام هیدلستون ) است که توسط مامور دولت بیل راندا ( جان گودمن ) استخدام می شود تا به جزیره جمجمه برود و در این راه نفراتی نیز او را همراه می کنند. با اینحال به محض ورود این افراد به جزیره ناگهان بالگرد تیم مورد حمله یک غول قرار می گیرد و باعث گرفتار شدن آنان در این جزیره می شود و…

اولین ویژگی منحصر به فردی که مخاطب با تماشای « کونگ : جزیره جمجمه » به آن پی خواهد برد، تغییر قابل توجه سایز کونگ نسبت به گذشته است. این تغییر به حدی زیاد است که حالا این گوریل از یک موجود عظیم الجثه قابل درک، به هیولایی بی شاخ و دم تبدیل شده که هیچکس یارای مقابله با او را ندارد و بطور کل بی رقیب به نظر می رسد. این تغییر سایز ظاهرا باعث شده تا کونگ خلق و خویی خشن تر به خود بگیرد و البته برخلاف گذشته، خون چندانی به مغزش نرسد که بتواند کسب و کاری جز فریاد زدن داشته باشد؛ در اینجا او دیوانه تر از همیشه است!

دانلود فیلم کونگ : جزیره جمجمه

جنبه های انسانی فیلم « کونگ : جزیره جمجمه » نیز در مقایسه با گذشته و مشخصاً نسخه 2005 پیتر جکسون، از نقاط ضعف بیشتری برخوردار است. در سال 2005 جکسون توانسته بود داستان بیشتری میان انسانهای فیلم و البته گوریل ایجاد نماید تا صرفاً ما شاهد غرش های او در طول فیلم نباشیم. اما در نسخه سال 2017 شخصیت های داستان کمتر مجالی برای پیشبرد داستان می یابند و به نظر می رسد همین مقدار کم دیالوگی هم که در فیلم برقرار می شود از بابت خالی نماندن دقایق در اثر گنجانده شده و کارکرد دیگری ندارد. بازیگران نام آشنای فیلم بطور کل نقش چندانی در داستان ندارند و موضوع اصلی همان زد و خوردهای جناب کینگ کونگ است و بس.

« کونگ : جزیره جمجمه » در بخش جلوه های ویژه اثر قابل توجهی است و توانایی سرگرم کردن مخاطبش را دارد. البته سکانس های اکشن فیلم چیزی شبیه به نسخه حیوانی زد و خورد سری فیلمهای « ترنسفورمز » می باشد که با حضور موجودات عظیم الجثه در قلب جزیره رقم خورده است. کونگ خشن شده در اینجا گرد و خاک بیشتری ایجاد می کند اما علی رغم کیفیت بسیار خوب جلوه های ویژه ، اثر فاقد طراوت و خلاقیت در پیاده سازی و کارگردانی صحنه های مربوط به کونگ بوده و نتیجه این شده که « کونگ : جزیره جمجمه » نمی تواند تجربه نابی برای مخاطبش ایجاد نماید. شاید با مقایسه اثر با نسخه 2005 جکسون بتوان تفاوت فاحش دو اثر را بیشتر درک کرد.

دانلود فیلم کونگ : جزیره جمجمه

بازیگران فیلم همانطور که اشاره کردم، نقش چندانی در پیشبرد داستان نداشته اند و نویسندگان هم کلیشه ای ترین پرداخت ممکن را نسبت به آنان در نظر گرفته اند که باعث می شود سرنوشت آنان در همان دقایق ابتدایی توسط مخاطب به راحتی حدس زده شود. بری لارسون که توانسته بود با فیلم « اتاق » اسکار بهترین بازیگری را کسب کند، در اینجا کار چندانی برای انجام دادن ندارد و تام هیدلستون نیز وضعیت بهتری از او ندارد. شاید باید گفت بهترین بازیگر فیلم همان کونگ است.

با تمام ضعف هایی که « کونگ : جزیره جمجمه » در خود دارد، باید گفت که هدف این اثر سرگرم کردن مخاطبش است و تا حد زیادی می تواند به این هدف نزدیک شود. فیلم اگرچه در مقایسه با « کینگ کونگ » های قبلی اثر رو به جلویی محسوب نمی شود و حتی با اینکه داستان فیلم ابدا با « کینگ کونگ » ارتباط برقرار نکرده و قادر نیست راه خود را جز با توسط به جلوه های ویژه جذابش بیابد، اما کماکان ما در مرکز تصویر هیولایی را داریم که نسبت به گذشته بزرگتر و ترسناک تر شده و چندتایی بالگرد و موجود عظیم الجثه دیگر را از بین می برد. شاید اگر خیلی به دنبال فیلمنامه و مقایسه فیلم با نسخه سال 2005 نباشیم، بتوانیم به راحتی از تماشای کونگ که هنوز کینگ نشده لذت ببریم؛ با این توضیح که این اثر همانند آثار مارول، پیش مقدمه ای است برای رویارویی جناب گودزیلا و کونگ در سال 2020 که معلوم نیست چه کادری از تصویر را در بر خواهند گرفت!

منبع

نوشته نقدی بر فیلم کونگ :جزیره جمجمه اولین بار در پرسیا. پدیدار شد.

دانلود رایگان فیلم ترسناک Annihilation 2018 – نابودی با کیفیت بالا

دیدگاه‌ها برای دانلود رایگان فیلم ترسناک Annihilation 2018 – نابودی با کیفیت بالا بسته هستند

دانلود فیلم ترسناک Annihilation 2018 با کیفیت بالا

دانلود رایگان فیلم نابودی با لینک مستقیم و کیفیت 720p و 1080p

**کیفیت 1080p web-DL اضافه شد**

دانلود زیرنویس فارسی فیلم ترسناک Annihilation 2018 بدون سانسور

  Annihilation 2018 New Movie

دانلود فیلم ترسناک نابودی از دانلود مووی

Annihilation 2018

 

مشخصات فیلم: Annihilation 2018

ژانر: ماجرایی , فانتزی , علمی تخیلی , ترسناک

سایت منتشر کننده: Download Movieدانلود مووی

لینک IMDB: IMDB

کشور سازنده: آمریکا , انگلیس

فرمت: MKV

مدت زمان: 115 دقیقه

کارگردان: Alex Garland

بازیگران: Natalie Portman, Oscar Isaac, Jennifer Jason Leigh, Gina Rodriguez

زبان فیلم: انگلیسی

تاریخ انتشار: 2018

خلاصه داستان: نابودی ، یک فیلم در سبک علمی تخیلی محصول سال ۲۰۱۸ به کارگردانی الکس گارلند است. از بازیگران این فیلم می‌توان به ناتالی پورتمن و اسکار آیزاک اشاره کرد. در خلاصه داستان این فیلم آمده است ، هنگامی که همسر یک زیست‌شناس ناپدید می‌شود ، او عازم سفری به سمت یک فاجعه‌ی زیست‌محیطی می‌شود ، اما نمی‌داند که چه چیزی در انتظار اوست. تیم سفر او شامل یک انسان‌شناس ، یک روانشناس و یک نقشه‌بردار است و…

علاقمندان به فیلم 2018 Annihilation می توانند نسخه اصلی را در سایت دانلود مووی به صورت کاملا رایگان و با لینک مستقیم و با کیفیت web-DL دانلود نموده و از تماشای آن لذت ببرند.

برای رفاه حال کاربران محترم و انتخاب درست جهت دانلود پیش نمایش فیلم برای دیدن تکه هایی از فیلم نیز در سایت قرار گرفته است.


 

لینک های دانلود فیلم Annihilation 2018

 

دانلود با کیفیت 1080p BluRay [ لینک مستقیم ] [ زیرنویس فارسی]

دانلود با کیفیت 720p BluRay [ لینک مستقیم ] [ زیرنویس فارسی]

دانلود با کیفیت 480p BluRay [ لینک مستقیم ] [ زیرنویس فارسی]


 

دانلود نسخه های کم حجم X265:

کیفیت BluRay 1080p ریلیز RMT [ لینک مستقیم ] [ زیرنویس فارسی]

کیفیت BluRay 720p ریلیز RMT [ لینک مستقیم ] [ زیرنویس فارسی]


توجه: در صورتی که لینک دانلود را دریافت نکردید یا مشکلی دارید با آی دی زیر در تلگرام در تماس باشید : @javadrazvini

کانال تلگرام دانلود مووی: @TubFilm

مشاهده و دانلود پیشنمایش فیلم

 

نوشته دانلود رایگان فیلم ترسناک Annihilation 2018 – نابودی با کیفیت بالا اولین بار در دانلود مووی | فیلم , سریال , زیرنویس , دوبله. پدیدار شد.

نقدی بر فیلم دیو و دلبر

دیدگاه‌ها برای نقدی بر فیلم دیو و دلبر بسته هستند

نقد و بررسی فیلم دیو و دلبر ( Beauty and the Beast )

 دانلود فیلم دیو ودلبر

« دیو و دلبر » ( یا با نام صحیح تر « زیبا و دیو » که در ایران به کار گرفته نشد و به ترجمه آهنگین « دیو و دلبر » ترجمه شد ) نام عنوانی از داستان نویس فرانسوی به نام ژون ماری لوپرنس د بومو بود که بعدها در سال 1991 تبدیل به انیمیشن مشهور کمپانی دیزنی شد که توانست چندین اسکار را کسب نموده و تبدیل به یکی از محبوب ترین آثار تاریخ دیزنی شود. حال در ادامه سیاست ساخت نسخه های زنده سینمایی از انیمیشن های مشهور دیزنی، اینبار « دیو و دلبر » به سینما آمده و امیدوار است که بتواند موفقیت های انیمیشن را تکرار نماید؛ اما برای انجام اینکار نیاز است به اندازه خود انیمیشن جذاب باشد یا خلاقیت های جدیدی از خود به نمایش بگذارد که در هیچکدام موفق نبوده است.داستان « دیو و دلبر » را به احتمال فراوان بارها شنیده اید اما برای کسانی که با این عنوان آشنایی ندارند داستان از این قرار است :

یک شاهزاده مغرور و عصا قورت داده ( دن استیونز ) پس از اینکه مورد طلسم قرار گرفته و تبدیل به دیو ترسناکی می شود، مجبور می شود باقی عمر خود را در قصر زیبایش سپری کند و با خدمتکارانش که قوری و ساعت و … هستند سپری نماید. سالها از این جریان می گذرد و حالا ما در روستای محل زندگی دیو، با دختری زیبا به نام بل اما واتسون ) آشنا می شویم که قلبی سرشار از مهربانی دارد و زندگی شادی دارد. پس از اینکه پدرِ بل ( کوین کلاین ) که به قصر شاهزاده رفته، توسط او زندانی می شود، بل مجبور می شود نزد شاهزاده برود تا بتواند پدرش را نجات دهد و در همین زمان است که دیو و بل یک دل نه، صد دل عاشق یکدیگر می شوند و…

دانلود فیلم دیو ودلبر

نسخه لایو اکشن فیلم « دیو و دلبر » به کارگردانی بیل کاندن تا حدی که امکان داشته سعی داشته به نسخه انیمیشن سال 1991 و فضای فانتزی آن وفادار باقی بماند و خیلی هم عناصر جدیدی به داستان اضافه نکند. از این جهت فیلم شبیه به یک رونوشت از داستانی قدیمی شده و ما می توانیم شخصیت های بامزه انیمیشن را اینبار بصورت زنده با گرافیکی جذاب تر مشاهده نمائیم.

خوشبختانه کاندن که تجربه ارزشمندی در حوزه آثار موزیکال دارد، به خوبی توانسته شکوه و جذابیت را به قطعات موزیکال فیلم اضافه کرده و حال و هوای نوستالژیک آن را حفظ نماید که مخصوصاً برای سینماروهای قدیمی می تواند جذاب تر باشد. البته در این میان سکانس های موزیکال داخل قصر نیز به لطف فیلمبرداری فوق العاده ، باشکوه تر از دیگر قطعات موزیکال فیلم به شمار می رود. موسیقی فیلم برگرفته از قطعات نسخه اصلی می باشند که در اینجا با تغییراتی بازخوانی شده اند و به نظر هم می رسد که عاقلانه ترین تصمیم ممکن بوده باشد.

دانلود فیلم دیو ودلبر

طراحی لباس نیز از نکات برجسته « دیو و دلبر » محسوب می شود که احتمالاً در اسکار امسال می تواند مورد توجه آکادمی قرار بگیرد. لباس زیبای بل با آن رنگ های شاد و یکدستش و همچنین طراحی قصر زیبای شاهزاده بی اعصاب، در بهترین حالت ممکن قرار دارند و در مجموع می توان « دیو و دلبر » را از جنبه کارگردانی هنری اثری ارزشمند عنوان نمود که عناصر زیبایی شناسی در آن به خوبی رعایت شده و چشم نواز است. البته نباید فراموش کرد که نسخه ارجینال این طراحی ها به سال 1991 و محصول انیمیشن دیزنی باز می گردد.

اما نسخه لایو اکشن « دیو و دلبر » در بخش فیلمنامه مشکلاتی هم دارد که از جمله آن سطحی نگری در روابط بل و دیو است. معمولا در یک داستان فانتزی و عاشقانه، سیر تحول شخصیت ها از دو فرد که دافعه دارند تا زمانی که عاشق یکدیگر می شوند، به آرامی مهیا می شود و شرایطی برای آن در نظر گرفته می شود تا مخاطب بتواند این سیر تحول را باور کرده و در ذهنش ماندگار نماید.

دانلود فیلم دیو ودلبر

اما در فیلم « دیو و دلبر » سیر تحول شخصیت ها با عجله رخ می دهد و اصولاً به نظر می رسد که شخصیت ها به اصل و اصول ” از تو به یک اشاره ” پایبند بوده اند و منتظرند تا تمام اعتقادات و باور چندین ساله شان در چند دقیقه دگرگون شود. بل که در اینجا دختری به مراتب سرسخت تر و باهوش تر به نظر می رسد، ابتدا از برخورد عجیب دیو به وحشت افتاده و زندانی می شود اما پس از اینکه با کتری و قوری و ساعت و دیگر عناصر قصر برخورد می کند، به یکبار دچار سندرم استکهلم شده و عاشق گروگانگیر خود می شود و در آن سو، دیو عزیز بی اعصاب نیز رویه مشابهی را طی می کند تا خیلی سریع به رقص و آواز و موسیقی برسیم. به نظر می رسد که سازندگان در رسیدن به این لحظات عجله داشته اند.

با اینحال فیلم بازیهای خوب و جذابی دارد. اما واتسون در نقش بل توانسه معصومیت و جذابیت نسخه انیمیشن را به تصویر بکشد. با اینحال او بهترین انتخاب برای نقش بل نبوده و می شد که انتخاب های بهتری هم در این مورد داشت. دن استیونز که در نقش دیو با CGI فراوان تزئین شده، بازی خوبی از خود به نمایش گذاشته است. فیلم بازیگران مشهور فراوانی هم دارد که در نقش های فرعی ظاهر شده اند که مهمترین آنها لوک ایوانز در نقش گستون است که همان بدمن کلاسیک آثار دیزنی است. شخصیتی که تلاش می کند تا دیو را بیرون رانده و خود را در دل دلبر ماندگار نماید اما درب و داغان تر از آن است که معنی عشق ” دیوی ” را درک کند!

دانلود فیلم دیو ودلبر

« دیو و دلبر » در مجموع اثر خوش رنگ و لعابی است که طراحی صحنه و لباس و همچنین جلوه های ویژه تماشایی دارد و می تواند محبوب دل تماشاگران سینما شود. اما در نهایت باید اذعان کرد که بازسازی این داستان دستاوردی جز سود سرشار برای دیزنی نداشته است. « دیو و دلبر » سال 2017 حرف تازه ای برای بیان ندارد جز آنکه شما بخواهید شخصیت های انیمیشن را اینبار بصورت رئال ببینید!

منبع

نوشته نقدی بر فیلم دیو و دلبر اولین بار در پرسیا. پدیدار شد.

نقدی بر فیلم شبح درون پوسته

دیدگاه‌ها برای نقدی بر فیلم شبح درون پوسته بسته هستند

نقد و بررسی فیلم شبح درون پوسته ( Ghost in the Shell )

دانلود فیلم شبه درون پوسته

«شبح درون پوسته » نام یک مانگای ژاپنی است که نخستین بار در سال 1989 منتشر شد. این عنوان یکی از جذاب ترین و در عین حال پیشرو ترین داستانهای مصور ژاپنی در خلق دنیای آینده محسوب می شود که از محبوبیت ویژه ای نزد ژاپنی ها برخوردار است. « شبح درون پوسته » حالا صاحب نسخه زنده یا همان لایو اکشن شده که در هالیوود ساخته و منتشر شده و البته از نخستین روز اعلام خبر ساخته شدندش، حواشی بسیاری را به خود دیده است.

بزرگترین حاشیه فیلم « شبح درون پوسته » به انتخاب بازیگر نقش اصلی فیلم یعنی اسکارلت جوهانسون باز می گردد که باعث تعجب و خشم بسیاری از طرفداران این مجموعه داستانها گردید. آنها به این موضوع معترض بودند که یک بازیگر سفیدپوست جایگزین نقش اصلی فیلم شده که هیچ شباهت و نزدیکی به شخصیت اصلی داستان ندارد. این وضعیت زمانی بدتر شد که خبرهایی درباره تغییر ظاهر و حتی پوست اسکارلت جوهانسون شنیده شد تا نزدیکی بیشتری به ژاپنی ها داشته باشد! این سلسله اتفاقات سبب شد تا پس از انتخاب مت دیمون برای بازی در فیلم « دیوار بزرگ » ، بار دیگر بحث ” فروش بیشتر به هر قیمت ” در رسانه ها مطرح شود و گریبانگیر این فیلم نیز شود. داستان فیلم از این قرار است :

موتوکو ( اسکارلت جوهانسون ) زن جوانی است که پس از یک تصادف زمانی که بهوش می آید، دکتر اولت ( ژولیت بینوش ) به او توضیح می دهد که بدنش درب و داغان شده بود و به همین جهت بدن و مغز او تبدیل به نمونه منحصر به فردی شده که اولین در نوع خود در تاریخ بشریت می باشد. موتوکو از گذشته خود هیچ اطلاعی ندارد و البته قرار هم نیست مثل دیگر شهروندان بصورت عادی زندگی کند چراکه او حالا عضو نیروهای ویژه ای است که ماموریت های خطرناکی را به انجام می رسانند. اما…

دانلود فیلم شبه درون پوسته

ساخت یک نسخه هالیوودی از مانگا و انیمه های ژاپنی در گذشته اغلب به نتایج خوشایندی منجر نشده است. در این میان می توان به فیلم « دراگون بال : تکامل » اشاره کرد که یکی از عجیب و غریب ترین فیلمهای تاریخ سینماست و کماکان در اغلب نظرسنجی ها و لیست کارشناسان سینما، به عنوان یکی از بدترین فیلمهای تاریخ سینما شناخته می شود! شاید بتوان عمده دلیل عدم موفقیت ساخت چنین آثاری را عدم توجه به قصه و پرداخت شخصیت های داستان برشمرد که همواره در مانگاهای ژاپنی نقش برجسته ای دارند.

در نسخه لایو اکشن « شبح در پوسته » اما وضعیت به بدی فیلم « دراگون بال : تکامل » نیست و با اثری منسجم تر مواجه هستیم که خوشبختانه به دلیل حساسیت طرفدارانش، خیلی سعی کرده به جاده خاکی نزند و انسجام و ماهیت اصلی داستان را حفظ نماید. اولین نکته درباره « شبح در پوسته » فیلمبرداری و جلوه های ویژه چشم نواز فیلم است که بسیار خوش رنگ و لعاب می باشد و از کیفیت ساخت بالایی برخوردار است. خوشبختانه جلوه های ویژه فیلم با صحنه های اکشن فیلم همخوانی دارند و لحظات ارزشمندی در اختیار مخاطبانشان قرار دهند.

دانلود فیلم شبه درون پوسته

اما مشکل اصلی فیلم از همان نقطه ای لطمه دیده که دیگر لایو اکشن شده های هالیوودی از مانگاهای ژاپنی آسیب دیده اند، یعنی شخصیت پردازی و فیلمنامه که ضعف اصلی فیلم را تشکیل می دهد. در نسخه اصلی این داستان، ارتباط عاطفی میان ربات و انسان و کشف فلسفه زندگی یکدیگر با هوشمندی فراوان و البته با کنایه های فراوان نسبت به چنین وضعیتی در آینده مطرح می شد، اما در نسخه سینمایی ابداً این ظرافت به کار گرفته نشده و داستان بطور کل از دو جهبه « آدم خوب، آدم بد » تشکیل شده که اولی می بایست دومی را ناکام نماید! این موضوع سبب شده تا « شبح درون پوسته » بیشتر شبیه به یک اکشن خوش ساخت باشد تا اثری تفکربرانگیز که در دهه های گذشته طرفداران بسیاری را به سوی خود جلب کرده بود.

فیلم البته سعی کرده تا جایی که امکان دارد جهان بینی خود را افزایش داده و مفاهیم فلسفی را به محتوای اثر اضافه نماید اما دقایق کمتری از فیلم به این مسائل اختصاص داده می شود و اصولاً موتوکو در نسخه سینمایی گرایش بیشتری به یک ماشین جنگ داشته و بدترین لحظات فیلم هم زمانی است که او در پی یافتن حقیقت وجودی خویش است. تعلیق هایی که در جریان فیلم رخ می دهد به ساده ترین شکل ممکن در داستان گنجانده شده و بطور کل می توان سرانجام آنها را از همان ملاقات دکتر و موتوکو در ابتدای فیلم به راحتی حدس زد!

دانلود فیلم شبه درون پوسته

اسکارلت جوهانسون در نقش موتوکو پس از انصراف مارگوت رابی، امید اصلی فیلم در فروش بین المللی خواهد بود. جوهانسون اگرچه از لحاظ ظاهر شباهتی به موتوکوی اصلی ندارد و تدابیر طراحان جلوه های ویژه برای آسیایی تر کردن او نیز خیلی موثر واقع نشده، اما در بخش اکشن قابلیت های خود را به نمایش گذاشته و کار خود را انجام داده است. با اینحال شاید بتوان کمتر حضور اسکارلت جوهانسون در نقش میجور را ماندگار توصیف کرد و آن را به خاطر سپرد.

« شبح در پوسته » اثری سرگرم کننده و خوش رنگ و لعاب است اما نشانی از مغز و مفاهیم انسانی مانگای ژاپنی را ندارد و سمت و سوی آن به اکشنی کشیده شده که اتفاقا در طراحی و اجرای آن موفق بوده است. فیلمبرداری جذاب به همراه جلوه های ویژه چشم نواز، از جمله ویژگی های مثبت « شبح در پوسته » محسوب می شوند اما چنانچه از این فیلم انتظار قصه ای پُر مایه از مانگای جاودانه ژاپنی که الهام بخش بسیاری از داستانهای علمی – تخیلی تاریخ شده اند را دارید، باید گفت که نسخه لایو اکشن « شبح در پوسته » شما را راضی نخواهد کرد!

منبع

نوشته نقدی بر فیلم شبح درون پوسته اولین بار در پرسیا. پدیدار شد.

نقدی بر فیلم سرنوشت خشن

دیدگاه‌ها برای نقدی بر فیلم سرنوشت خشن بسته هستند

نقد و بررسی فیلم سرنوشت خشن ( The Fate of the Furious )

دانلود فیلم سریع و خشن 8

« سرنوشت خشن » را می توان یکی از معدود عناوین دنباله دار سینما لقب داد که پس از گذشت هشت قسمت کماکان طرفداران پر و پا قرص خود را به همراه دارد که هربار با اکران قسمت جدید آن، فروش فیلم را برای ساخت قسمت های بعد تضمین می کنند. بطور کل کمتر آثاری در سینما یافت می شوند که شامل دنباله های نزدیک بده 10 قسمت در سینما بوده باشند. شاید بتوان در این میان از سری فیلمهای « جیمز باند » نام برد که دهه هاست ساخته می شود و کماکان منتظران زیادی را به خود می بیند.

« سرنوشت خشن » نام هشتمین قسمت از سری فیلمهای « سریع و خشمگین » محسوب می شود. عنوانی که تا قسمت پنجم روند سراشیبی تندی را سپری کرد اما پس از قسمت پنجم و تغییر رویه سازندگان که مسیر داستان را تغییر دادند، روند صعودی فروش این فیلم آغاز گردید بطوریکه در حال حاضر می توان از « سریع و خشمگین » با عنوان یکی از پرفروش ترین فیلمهای تاریخ سینما یاد کرد.

در قسمت جدید « سریع و خشمگین » ، دام (وین دیزل) به همراه لتی ( میشل رودریگز ) برای لذت بردن از ماه عسلشان به هاوانا رفته اند و یک زندگی سالم و بدون خرابکاری را پیش گرفته اند. اما در این وضعیت رویایی، ناگهان سر و کله یک هکر مرموز به نام سایفر ( شارلیز ترون ) پیدا می شود که هدفش عضویت دام در تیم خرابکارانه خودش است. در کامل تعجب، دام نیز به عضویت او و گروهش در می آید تا بتواند برای یک خرابکاری بزرگ آماده شود و البته به گروهش نیز خیانت می کند و آنان را به دردسر می اندازد. پس از این اتفاقات، یک مامور دولتی به اسم هیچکس ( کرت راسل ) گروه سریع و خشن را دور هم جمع می کند تا ببینند دام و افرادش با خودشان چند چند هستند و…

دانلود فیلم سریع و خشن 8

برای تماشای « سرنوشت خشن » پیش از هرچیزی نیاز هست تا ذهنتان را بطور تمام و کمال از منطق های رایج زندگی خالی کرده و با این ذهنیت به سراغ فیلم بروید که قرار نیست هیچ چیز را سر جایش ببینید و هدف سازندگان تنها و تنها بالا بردن هیجان و آدرنالین خون شماست! فیلم در بخش فیلمنامه یک شکست خورده تمام عیار محسوب می شود اما به نظر نمی رسد که طرفداران این سری به دنبال فیلمنامه ای در « سرنوشت خشن » باشند و یا اصلاً اهمیتی به آدمهای داستان بدهند. غش کردن دام به سمت دشمن همانقدر مضحک و عجیب است که خارج شدن دکارد از زندان می باشد! بطور خلاصه باید گفت که این شخصیت ها قرار نیست مخاطبینشان را درگیر کنند بلکه ماشین زیر پایشان است که سرنوشت آنان را رقم خواهد زد!

مهمترین بخش فیلم که اکشن است، بطور کامل با منطق حداقلی ساخته شده و در این قسمت می توان لحظات عجیب و غریبی از رانندگی بر روی یخ تا پرت شدن ماشین ها از روی ساختمان ها را مشاهده کرد که تماشایش مضحک اما سرگرم کننده است. به نظر می رسد که تلاش سازندگان در قسمت هشتم بیش از گذشته بر بالا بردن ضرباهنگ فیلم بوده بطوریکه که کمتر می توان صحنه ای در فیلم یافت که افراد به زمین بند شده باشند! در جریان داستان یا ماشین ها بطور عجیب و غریبی به آسمان می روند و گاهی در آسمان به پرواز در می آیند و همین موضوع، دلیلی است که طرفداران این مجموعه به تماشای این اثر خواهند نشست پس می توانند مطمئن باشند که سازندگان بهترین را در اختیارشان قرار داده اند!

دانلود فیلم سریع و خشن 8

با اینحال، فیلم در بخش شخصیت ها کمی در قسمت هشتم سرنوشت بهتری یافته و مخصوصاً ارتباط میان دکارد و هابس ( با بازی جیسون استاتم و دواین جانسون ) جالب تر و سرگرم کننده تر است. حضور دکارد در خارج از زندان و همراه شدنش با سریع و خشن ها، سبب ایجاد لحظات بامزه ای در داستان می شود و البته بطور کل، حضور جیسون استاتم در قلب داستان کمک شایانی به جذابیت تصویر نیز نموده است. با اینحال تلاش سازندگان برای به تصویر کشیدن یک چهره قابل قبول از دکارد چندان به ثمر ننشسته و به نظر می رسد که علی رغم محبوبیت استاتم نزد تماشاگران سینما، این شخصیت با توصیفاتی که در قسمت های قبل از او شده، حالا دیگر خیلی پتانسیلی برای دوست داشته شدن نداشته باشد!

در میان انبوه بازیگران مشهور فیلم، حضور شارلیز ترون بیش از دیگران جلب توجه می کند. او اگرچه خیلی شبیه به بدمن نیست و هکر بودن هم به قامت وی نمی آید، اما روی هم رفته توانسته توجه مخاطب را به خود جلب نماید و البته، وزنه بازیگری فیلم را نیز افزایش دهد. دواین جانسون و جیسون استاتم هم حضور موفقی را در فیلم تجربه کرده اند و وین دیزل هم طغیانگر تر از همیشه به نظر می رسد، هرچند که شاید در نهایت به دلایل ساز مخالف زدن او بخندیم!

دانلود فیلم سریع و خشن 8

« سرنوشت خشن » پس از گذشت 8 قسمت حالا به نقطه ای رسیده که توقف آن همانند آدمهای داستان غیرممکن است. به نظر می رسد که با اوضاع کنونی، میتوان حداقل 8 قسمت دیگر از این عنوان تولید نمود به شرط آنکه مشاورین بدلکاری بیشتری جمع آوری شوند تا ایده های دیوانه وارشان را مطرح نمایند و سازندگان هم به بهانه آن، قسمت جدیدی را روانه سینما کنند. « سرنوشت خشن » قطعا در بخش داستانی فاقد ارزش خاصی است اما مملوء از ماشین هایی است که گاهی به پرواز در می آیند و گاهی سورتمه می روند و گاهی هم از آسمان به زمین سقوط می کنند! آیا مخاطبین این مجموعه فیلمها به دنبال چیزی بیشتر از این دیوانگی ها در این اثر هستند؟

منبع

نوشته نقدی بر فیلم سرنوشت خشن اولین بار در پرسیا. پدیدار شد.

نقدی بر فیلم وعده

دیدگاه‌ها برای نقدی بر فیلم وعده بسته هستند

نقد و بررسی فیلم وعده ( The Promise )

دانلود فیلم وعده

نسل کشی ارامنه در دوران جنگ جهانی اول، یکی از تاثیرگذارترین و وحشیانه ترین اقدامات تاریخ بشریت علیه یک کشور می باشد که سالهاست حکومت ترکیه مانع از تحقیقات مستقل درباره آن شده است. گفته می شود طی گذشت چند سال از آغاز جنگ جهانی اول، نزدیک به یک و نیم میلیون ارمنی توسط حکومت عثمانی قلع و قمع شدند و زنان و کودکان بسیاری برای بردگی نیز به این کشور منتقل شدند. این فاجعه بشری در فیلم « وعده » دستمایه ساخت اثری عاشقانه شده است.

داستان فیلم در دوران جنگ جهانی اول رخ می دهد. میکائیل ( اسکار آیزاک ) مرد جوانی است که دهکده کوچک را ترک می کند تا بتواند در شهر قسطنطنیه به ادامه تحصیل بپردازد. او در این شهر با روزنامه نگار آمریکایی مشهوری به نام کریسکریستین بیل ) و نامزد او به نام آنا ( شارلوت لی بون ) آشنا می شود و کمی بعد دلباخته آنا می شود اما با رویکرد حکومت عثمانی در قبال ارامنه، او دستگیر شده و به کمپ کار اجباری فرستاده می شود و…

دانلود فیلم وعده

« وعده » را تری جورج کارگردانی کرده که از آخرین ساخته سینمایی اش به نام « Stand Off » 6 سال گذشته، اثری با نقش آفرینی برندان فریزر که امروز نه کسی آن فیلم را به یاد دارد و نه کسی می داند برندان فریزر کجاست! با اینحال جورج سازنده یک اثر فاجعه محور دیگر درباره نسل کشی در رواندا به نام « هتل رواندا » بوده که یکی از بهترین آثار ساخته شده در سینما درباره نسل کشی به شمار می رود و برای او نیز نامزدی اسکار را نیز به همراه داشته است.

اثر جدید تری جورج نیز قرار است یادآور موفقیت های او در « هتل رواندا » باشد اما فیلمنامه اثر اجازه رسیدن به چنین نقطه ای را نمی دهد. شاید مهمترین نکته درباره « هتل رواندا » که سبب موفقیت اثر گردیده بود، تمرکز و تاکید فیلمساز بر اتفاقات فیلم و اجتناب از پرداختن به مسائل حاشیه ای نسل کشی در رواندا بود که سبب یکپارچگی و البته تاثیرگذاری اثر گردیده بود. اما در « وعده » وضعیت اینچنین نیست و نسل کشی ارامنه در پس زمینه داستان به وقوع می پیوندد و اگرچه نقش پررنگی در داستان دارد، اما رفت و برگشت دائم داستان به سمت و سوی مثلث عاشقانه و مصائب میکائیل، باعث شده تا اثر یکدستگی خود را از دست دهد.

فیلم زمانی که به داستان عاشقانه میان میکائل و آنا و البته حضور کریس می پردازد، اثری ساده و خنثی است که هیچ ویژگی ارزشمند منحصر به فردی ندارد. در این بخش از فیلم مطابق انتظار، کلیشه های رایج ژانر رعایت شده و خلاقیتی هم در جزئیات روایت این کلیشه ها به چشم نمی خورد تا عاشقانه فیلم کسل کننده به نظر برسند و قابلیت بالایی برای فراموش شدن داشته باشند.

 

در پرداخت فیلم به موضوع ارامنه نیز فیلم دچار ضعف های آشکاری است و بی آنکه سکانس های دستگیری و کشتار و باقی موارد، ارتباط مشخصی به یکدیگر داشته باشند در قالب اپیزودهای مختلف به نمایش در می آیند. به نظر می رسد که تری جورج می خواسته به هر روشی که امکان دارد آنچه که درباره کشتار ارامنه شنیده را به تصویر تبدیل نماید اما از یاد برده که می بایست برای به تصویر کشیدن چند موقعیت تاریخی در سینما، ایجاد یک بستر داستانی مناسب نیاز است تا ماندگاری اثر در ذهن مخاطب تضمین شود. در فیلم شخصیت های متعددی وجود دارند که پیامهای سیاسی مستقیم ارایه می کنند که این روش از فیلمسازی سالهاست که منسوخ شده و کاربردی هم در سینما ندارد.دانلود فیلم وعده

اما « وعده » ویژگی های مثبتی هم دارد که فیلمبرداری و بازیگری از جمله آن به شمار می رود. طراحی صحنه و لباس از نقاط برجسته اثر محسوب می شود و فیلمبرداری تماشایی اثر – مخصوصاً زمانی که جزئیات را از زوایای دور ترسیم می شود – تماشایی هستند و قابل ستایش. بازیگران اصلی فیلم نیز در نقش های خود به خوبی ظاهر شده اند. اسکار آیزاک که قطعاً در آینده بیشتر او را در نقش های مهم خواهیم دید، در نقش اصلی فیلم بازی بسیار خوبی از خود ارایه داده و کریستین بیل نیز در نقش کریس، تماشایی و باورپذیر است. بازی کوتاه شهره آغداشلو در فیلم نیز شایسته تقدیر است.

دانلود فیلم وعده

بازگشت تری جورج به سینما با « وعده » احتمالاً همانند ساخته قبلی اش، خیلی زود بدست فراموشی سپرده خواهد شد. با اینحال « وعده » اگرچه روایت جذابی ندارد و به نظر می رسد که سبک و سیاق فیلمسازی جورج نیز در مقایسه با متد فیلمسازی مدرن، چندان مخاطب پسند نباشد اما بهرحال جدیدترین ساخته او توانایی ایجاد علامت سوال در ذهن مخاطب را دارد. عاشقانه ساده و کلیشه ای فیلم را که کنار بگذاریم، « وعده » سراسر اشاره های تاریخی به فجایعی است که بخشی از تاریخ بشریت را تشکیل داده که تا به امروز سهم کمتری نسبت به فجایع جنگ های جهانی در سینما داشته و نیاز هست تا بیشتر درباره آن گفته و شنیده شود.

منبع

نوشته نقدی بر فیلم وعده اولین بار در پرسیا. پدیدار شد.

نقدی بر فیلم بیگانه:پیمان

دیدگاه‌ها برای نقدی بر فیلم بیگانه:پیمان بسته هستند

نقد و بررسی فیلم بیگانه : پیمان ( Alien: Covenant )

دانلود فیلم بیگانه:پیمان

سری فیلمهای « بیگانه » یکی از محبوب ترین آثار فضایی تاریخ سینما می باشند که نخستین قسمت آن در سال 1979 به کارگردانی ریدلی اسکات منتشر شد و موفقیت عظیمی در گیشه به همراه داشت. بعدها سه دنباله رسمی دیگر برای این داستان منتشر شد که با استقبال مناسبی از سوی مخاطبین مواجه شد. البته بودند آثار عجیب و غریبی نظیر فیلمهایی که در آن هیولای فیلم « بیگانه » به مقابله با موجود فضایی فیلم « شکارچی » می پرداخت، که از حیث جذابیت قابل قیاس با سری اصلی نبودند. آخرین حضور این هیولا در سینما نیز مربوط به فیلم « پرومتئوس » در سال 2012 بود که به چگونگی شکل گیری این موجود نه چندان زیبا و دوست داشتنی می پرداخت.

« بیگانه : پیمان » نام جدیدترین اثری است که درباره هیولای مشهور بیگانه ( که به اسم زنومورف هم شناخته می شود ) ساخته شده است و البته دنباله ای رسمی برای قسمت چهارم این مجموعه محسوب نمی شود و خبری هم از سیگورنی ویور در نقش ریپلی نیست. با اینحال کارگردانی این فیلم را شخص ریدلی اسکات برعهده داشته که خود خالق این سری از فیلمها بوده است.

دانلود فیلم بیگانه:پیمان

داستان درباره فضاپیمایی است که خدمه آن مدتهاست به خواب عمیقی فرو رفته اند و در این میان تنها یک ربات به نام والترمایکل فاسبندر ) می باشد که کنترل فعالیت های سفینه را بر عهده دارد. اما با بروز یک مشکل، خدمه زودتر از زمان موعد از خواب بلند می شوند و تصمیم می گیرند تا به سیاره ناشناخته ای که در نزدیکی آنهاست سفری اکتشافی داشته باشند تا ببینند که شرایط در این محل چگونه است. اما ورود به این سیاره منجر به مواجه شدن با موجودی می گردد که…

« بیگانه : پیمان » ارتباط چندانی به داستان اصلی « بیگانه » ندارد و بیشتر حوادث فیلم « پرومتئوس » را دنبال می نماید. فیلم با مقدمه ای آغاز می گردد که بی شباهت به فیلم مذکور نیست و روندی هم که در داستان شکل می گیرد کم و بیش مشابه آنچه می باشد که قبلا در « پرومتئوس » شاهدش بودیم، با این تفاوت که اینبار جزئیات تصویری بیشتری در فیلم به چشم می خورد و فیلم دنیای گسترده تر و مرموزتری از سیاره ناشناخته را در اختیارمان قرار می دهد که همه چیز در آن بطور مشکوکی ترسناک به نظر می رسد.

دانلود فیلم بیگانه:پیمان

« پیمان » سعی کرده تا ارتباطی منطقی میان هیولای بیگانه و رخدادهای فیلم « پرومتئوس » برقرار نماید و تا حدی هم توانسته از عهده انجام آن برآید اما با اینحال سوالات بسیاری که اسکات با اکران فیلم « پرومتئوس » در ذهن طرفداران فیلم « بیگانه » ایجاد نمود، در اینجا نیز بطور کامل پاسخ داده نمی شوند و تنها بخشی از آن در طول داستان بسط و گسترش داده می شود و جزئیات بیشتری از آن در اختیار تماشاگر قرار می گیرد. فیلمنامه « پیمان » اگرچه پاسخ بسیاری از سوالات را به آینده واگذار می کند اما به خوبی موفق می شود تا بخشی از عطش کنجکاوی مخاطب را از بین برده و سپس، کنجکاوی بیشتری در ذهن او ایجاد نماید که باید برای یافتن پاسخ آن به قسمت بعدی « پرومتئوس » رجوع کرد.

اما شاید بتوان یکی از ایرادات فیلم را شخصیت های داستان دانست که اگرچه بازیهای بسیار خوبی از خود به نمایش گذاشته اند و تحسین برانگیز هستند، اما پرداخت چندان مناسبی ندارند و به شخصیت مبدل نمی شوند. شاید از این جهت که نام فیلم « بیگانه : پیمان » است می توان شخصیت های داستان را با قسمت های نخست فیلم مقایسه نمود که تمام شخصیت آن در ذهن تماشاگران باقی مانده اند چراکه در فیلم به خوبی پرداخت می شدند و تماشاگر را با خود همراه می کردند تا زمانی که مورد خشم موجود بیگانه قرار بگیرند. اما در « پیمان » این اتفاق رخ نمی دهد و به سختی می توان به جز فاسبندر ( آن هم با ارفاق ) شخصیت ماندگاری در فیلم جستجو نمود؛ البته این ویژگی اغلب آثار بلاک باستر امروز سینماست.

دانلود فیلم بیگانه:پیمان

با اینحال در بخش کارگردانی هنوز هم می توان امضای ریدلی اسکات را پای اثر جستجو نمود. اسکات کارگردانی است که ضرباهنگ فیلم را می شناسد و به خوبی بر این نکته مسلط است که فیلم در چه زمانی نیاز به اوج و فرود دارد و « پیمان » نیز از این مزیت برخوردار است. اسکات در « پیمان » سفینه فضایی اش را بر سیاره ای فرود می آورد که دریایی از ناشناخته هاست و تمام فرآیندهای زیست محیطی و شیمیایی در آن شرایط خاص خود را دارند و از این حیث، تعلیق بالایی را ایجاد می نماید و برای علاقه مندان به علم نیز ایده های تخیلی فیلم ستایش برانگیز است. « پیمان » برخلاف سری اصلی « بیگانه » که مطلقاً در فضای بسته روایت می شد، در فضاهای باز نیز جریان دارد و به همین دلیل، CGI های فراوانی در تصویر دیده می شوند که کیفیت بالایی دارند و قطعاً تماشاگران را به وجد خواهد آورد.

نکته جالب درباره شخصِ بیگانه یا زنومورف را می توان حضور تمام قد او در لحظات مختلف فیلم برشمرد که یک پیشرفت آشکار برای او محسوب می شود. مخاطبین سینما حالا به راحتی می توانند قد و بالای این هیولا را در تصویر مشاهده کنند. در سری اصلی این مجموعه اغلب این موجود فضایی از نمای سر مشاهده می شد و یا بطور کل، نیم تنه ای از او برای مخاطب به نمایش در می آمد و به نظر می رسد تنها کسی که در آن دوران توانست او را تمام و کمال مشاهده کند گربه ای بود که به تماشای سلاخی شدن انسان توسط او نشسته بود! اما اینبار اسکات تصمیم گرفته تا این موجود نگون بخت را بطور کامل در تصویر نمایش دهد که بهرحال تجربه ای جدید اما مورمور کننده است!

دانلود فیلم بیگانه:پیمان

« بیگانه : پیمان » بازیهای بسیار خوبی دارد. در میان بازیگران فیلم دنی مک براید و مایکل فاسبندر بهترین حضور را در فیلم داشته اند. فاسبندر که بازیگر مشترک فیلم « پرومتئوس » هم بوده، در « پیمان » نیز نقش خود را تکرار کرده و به نظر می رسد که مخاطبین سینما نیز او را به عنوان یک ربات فضایی پذیرفته اند. چهره سرد و بی احساس فاسبندر در نقش والتر کاملاً یک ربات را تداعی می کند. دیگر بازیگران فیلم نیز علی رغم آنکه مخاطب می داند سرنوشت شومی در انتظارشان است، اما بازیهای بسیار خوبی از خود به نمایش گذاشته اند و می شد با یک پرداخت بهتر، ماندگاری آنان در ذهن مخاطب را افزایش داد.

« بیگانه : پیمان » اثری جذاب و تماشایی است که مخصوصاً برای طرفداران « پرومتئوس » می تواند هیجان بیشتری نیز به همراه داشته باشد. طرفداران سرسخت سری ابتدایی فیلم « بیگانه » احتمالاً با روند « پیمان » رابطه خوبی برقرار نخواهند کرد چراکه در اینجا ضرباهنگ تند و به مسائل بصورت عمیق پرداخته نمی شود اما روی هم رفته نمی توان این نکته را انکار کرد که « بیگانه : پیمان » تماشایی ترین اثر فضایی این روزهای سینماست که اگرچه در مقایسه با قسمت های نخستین « بیگانه » ضعیف تر است، اما کماکان سرگرم کننده است.

منبع

نوشته نقدی بر فیلم بیگانه:پیمان اولین بار در پرسیا. پدیدار شد.

نقدی بر سریال گلشیفته

دیدگاه‌ها برای نقدی بر سریال گلشیفته بسته هستند

نقد و بررسی سریال گلشیفته

دانلود سریال گلشیفته

سریال « گلشیفته » نخستین تجربه سریال سازی بهروز شعیبی در شبکه نمایش خانگی می باشد. بازیگر و کارگردان جوانی که پیش از این با ساخت فیلم «دهلیز » و پس از آن « سیانور » در سینما خوش درخشیده بود و انتظارات را از خود بالا برده بود. اما شعیبی اینبار تصمیم گرفت تا از قاب سینما خارج شود و برای شبکه نمایش خانگی که این روزها رونق خوبی هم دارد سریال بسازد. سریالی که پیش از انتشار با تبلیغات فراوان محیطی و مجازی مواجه شد که در این میان، سهم مهناز افشار و حواشی ممنوع التصویری اش برای تبلیغات محیطی این سریال بیش از همه بود.

« گلشیفته » درباره دختر جوان یزدی به نام گلی ( نازنین بیاتی ) که در علم و تحصیل نخبه اما در روابط اجتماعی اش ناموفق است می باشد. وی اخیراً به عنوان رتبه برتر دانشگاه سراسری برگزیده شده. به همین جهت او باید به تهران برود و ساکن این شهر بزرگ شود. اما پدر به شدت سنتی و وابسته او ( مهدی هاشمی ) نمی تواند دوری گلی را تحمل کند و همراه او به تهران می آید. همزمان، راحله گلشیفته ( مهناز افشار ) که به تازگی به ریاست دانشکده منصوب شده اضطراب فراوانی برای روز کاری اش دارد و…

دانلود سریال گلشیفته

سریال تازه بهروز شعیبی یک عقب گرد آشکار برای او محسوب می شود. « گلشیفته » از لحظه آغاز با معرفی شخصیت های کاملاً تک بعدی و مشابه کاریکاتورهای مجلات طنز، سعی در مطرح نمودن موضوعات گوناگون اجتماعی دارد. تضاد اصلی سریال نیز در همین نقطه قرار می گیرد یعنی جایی که فیلمساز دغدغه اجتماعی دارد و قصد دارد به آنچه که در جامعه پیرامونش می بیند تلنگری زده و آن معضلات را در قالبی طنز به تصویر بکشد. اما شخصیت هایی که خلق کرده چنان ضعیف و لوده هستند که حتی نمی توان آنان را در کمدی های مبتذل شبکه نمایش خانگی نیز تحمل نمود.

شخصیت پدر با بازی بسیار ضعیف مهدی هاشمی، یکی از این نقش هاست که به دلیل ضعف شخصیت پردازی بطور کامل استعدادهای این بازیگر توانا را از بین برده و او را تبدیل به شخصیت مضحکی کرده که در قامت همان تعریف قدیمی و منسوخ شده ” فرد شهرستانی ” می گنجاند. شخصیتی که گیج و منگ است و دیالوگ نویسی هایی که برای او انجام شده نشان می دهد که نویسنده اثر هنوز نتوانسته به درک درستی از فضای طنز برسد.

دانلود سریال گلشیفته

هومن سیدی هم که پس از « عاشقانه » بطور دائم در حال تکرار خود به عناوین مختلف می باشد، شخصیت کاملاً لوده و بی خاصیتی است که احتمالاً مخاطب قرار است به اداهای او در طول داستان بخندد. شوخی هایی که برای او در نظر گرفته شده کاملاً ناامید کننده است و بطور خلاصه می توان او را یک نمونه سخیف از تعریف جوان امروز تلقی کرد که احتمالاً خود را نمی شناسد و قرار است در ناآگاهی خود غرق شود و ما نیز با تماشای حماقت او به خنده بیفتیم!

« گلشیفته » ناامید کننده آغاز شده و به نظر می رسد بهروز شعیبی در ساخت نخستین سریال شبکه نمایش خانگی خود، بطور تمام و کمال به سمت و سوی لودگی قدم برداشته و نمی توان انتظار کمدی سطح بالایی از این اثر داشت. « گلشیفته » نه موقعیت می سازد و نه طنز خلق می کند و در کنار تمام این موارد، شخصیت هایی را به مخاطب معرفی می کند که نشانی از یک انسان واقعی ندارند و  یک کاریکاتور ضعیف از اجتماع ایران محسوب می شوند.

منبع

نوشته نقدی بر سریال گلشیفته اولین بار در پرسیا. پدیدار شد.

Page 4 of 9« First...23456...Last »